阿斯蒂诺, 阿莱桑德罗·阿洛里《最后的晚餐》- Ai Voice

当亚历山德罗·阿洛里（Alessandro Allori）的《最后的晚餐》在2021年被重新安置于阿斯蒂诺旧修道院的食堂——也就是它在1582年为之创作的原始位置时，这幅作品重新恢复了其象征性的职能：成为连接修士用餐与天主圣言之间的“视觉桥梁”。
这幅画于1580年由院长卡利斯托·索拉里（don Calisto Solari）专为此空间委托创作，并于1583年从佛罗伦萨运抵阿斯蒂诺。
正如之前提到的，选择《最后的晚餐》作为主题绝非偶然：在食堂中，修士们用餐时必须保持沉默，而一位朗读者会诵读圣书段落。这幅巨型油画将日常餐食转化为对福音晚宴的视觉记忆，也象征着食物分享所承载的团体意义。
画作的构图将视线集中于中央的三人组——耶稣、约翰与犹大——描绘的正是基督指出将要出卖他的那一刻。
阿洛里是佛罗伦萨晚期矫饰主义的重要画家，他在作品中加入了独特的背景设计：木质墙面衬托出人物衣袍的明亮质感，并强调餐桌作为象征性静物的意义。无酵饼、掰开的面包、葡萄酒与餐具，都成为预示圣体圣血与逾越节的神学符号，使这幅画不仅是艺术杰作，更是一堂宗教教义的视觉课程。
画作的保存历程同样富有故事性，经历了废除修道制度与遗忘又重现的过程。18世纪末，随着拿破仑法令导致修道院关闭，画作被移出食堂，迁至城市其他场所；19世纪，它被转移至上城区的市政大厅（Palazzo della Ragione），长期被忽视、蒙尘发黑。
2012至2013年间，修复人员进行了“揭示性修复”，去除了后期涂层与污垢，重新展现了原始色彩。随后的关键一步，就是将它重新安放回阿斯蒂诺的食堂。

奇闻趣事：阿洛里在1582年创作了两幅极为相似的《最后的晚餐》，一幅为阿斯蒂诺，另一幅为佛罗伦萨加尔默罗会修道院（Monastero del Carmine）的小食堂壁画。
如果将两者对比，会发现它们几乎完全一致，但在佛罗伦萨的版本中，下方左右两侧的画框里分别绘有画家本人（右侧）与委托人（左侧）的肖像，非常有趣且富启示性。